+351 707 502 580 [email protected]
headlinecry.com

Sobre a autora

Quem escreve estas páginas, o que acompanha de perto e como cada artigo é pensado e verificado.

A autora

Inês Carvalhal, fotógrafa de retrato em Faro

Inês Carvalhal fotografa retrato em estúdio e escreve aqui sobre o que aprende em cada sessão. O blog segue a sua prática diária: a luz que monta, a câmara que escolhe e a forma como conversa com quem se senta à sua frente.

headlinecry.com

  1. Luz

    Montar e afinar a luz de estúdio

    Grande parte do trabalho é decidir onde pôr o flash, que difusor usar e quanto afastar o refletor. Inês começa quase sempre por uma só fonte de luz e só acrescenta outra quando a primeira já está compreendida. Escreve sobre isso como o faz na sessão, passo a passo.

  2. Retrato

    Dirigir sem apagar a naturalidade

    Fotografar pessoas é, antes de mais, conversar com elas. Inês dedica os primeiros minutos a falar, a mostrar o ecrã e a ajustar a pose em pequenos gestos. O objetivo é uma fotografia que a pessoa reconheça como sua, sem rigidez nem encenação excessiva.

  3. Equipamento

    Escolher câmaras e objetivas com critério

    Prefere perguntar o que o retrato precisa antes de olhar para uma lista de características. Testa corpos e objetivas em sessões reais, repara na distância de trabalho e no conforto, e escreve o que notou, sem tabelas nem comparações que ninguém usaria no estúdio.

  4. Edição

    Cor e tons de pele com calma

    A edição começa no ficheiro original e procura respeitar a pele e a luz que existiam na sala. Inês trabalha com um fluxo curto e repetível, evitando retoques que mudem a pessoa. Nos artigos explica as decisões de contraste e de cor em linguagem simples.

  5. Escrita

    Explicar o que se experimentou

    Só escreve sobre o que testou mais do que uma vez. Quando uma ideia falha, conta também isso, porque o erro costuma ensinar mais do que o resultado limpo. O tom é calmo e prático, pensado para quem está a começar.

  6. Leitores

    Escrever para quem está no início

    Os textos têm em mente amadores e profissionais em início de percurso. Evita-se o jargão sempre que possível e, quando surge um termo técnico, é explicado logo ao lado. A ideia é que qualquer leitor consiga tentar o exemplo no seu próprio espaço.

Temas

Os assuntos que acompanho de perto

Uma sessão de retrato em estúdio, com a luz já montada e a câmara pronta
Uma sessão de retrato em estúdio, com a luz já montada e a câmara pronta

O blog gira em torno de quatro temas que se repetem de sessão em sessão. Não são cursos nem serviços, são as áreas sobre as quais há sempre algo novo a anotar. Cada artigo cai num deles e pode ser lido de forma independente.

  1. Luz de estúdio

    Como posicionar e moldar flashes, difusores e refletores para obter retratos com carácter. Explico a distância, o ângulo e a suavidade da luz com esquemas simples que se repetem em qualquer sala pequena.

  2. Retrato em estúdio

    Poses, direção e conversa com o retratado para fotografias naturais e cuidadas. Aqui entram as perguntas que faço no início, a forma de corrigir uma postura sem gerar tensão e o ritmo de uma sessão calma.

  3. Câmaras e objetivas

    Reflexões práticas sobre escolher corpos, objetivas e acessórios para o trabalho de retrato. O ponto de partida é sempre o que se pretende fotografar, e não a ficha técnica nem a última novidade.

  4. Edição e cor

    Do ficheiro original à imagem final: tons de pele, contraste e um fluxo de trabalho tranquilo. Mostro como decidir o que mexer, o que deixar como está e quando parar de editar.

Contacto
Como escrevo

Do apontamento ao artigo publicado

Cada texto percorre o mesmo caminho, da ideia que surge numa sessão até à versão final que chega ao blog. Não há atalhos: o ritmo de cerca de um artigo por semana serve para dar tempo a cada etapa.

  1. Apontar na sessão

    Durante o trabalho no estúdio, registo o que correu bem, o que falhou e as perguntas que surgiram. Muitos artigos começam numa simples nota escrita entre dois disparos.

  2. Testar outra vez

    Antes de escrever, repito a situação com calma: mudo a distância, o difusor ou a pose e comparo. Só avanço quando percebo porque é que o resultado mudou.

  3. Escrever em linguagem simples

    Escrevo o primeiro rascunho a pensar em quem está a começar. Explico cada termo técnico quando aparece e uso exemplos que se possam repetir num espaço pequeno.

  4. Rever e cortar

    Releio o texto depois de uns dias, retiro o que é excesso e confirmo que cada passo bate com o que fiz no estúdio. Prefiro um artigo curto e exato a um longo e vago.

  5. Publicar e ouvir

    O artigo entra no blog dentro do ritmo semanal. Quem quiser comentar, perguntar ou sugerir um tema pode escrever-me através da página de contacto, e leio todas as mensagens.